Castlevania
(Imagem: Reprodução)

É uma história quase tão antiga quanto o próprio meio de videogame. Um jogo sai e ganha dinheiro suficiente para Hollywood ou as principais redes de TV quererem capitalizá-lo, produzindo uma abominação absoluta que desaponta os jogadores do jogo e falha em atrair novos fãs para a série.

Coisas como Street Fighter The Movie, The Super Mario Brothers Movie ou Mortal Kombat: Defenders of the Realm fizeram todos os fãs virarem os olhos para estas adaptações e desejar que um filme não fosse produzido sobre seu jogo favorito. Ou até fosse, dependendo do estilo, como aconteceu com Sonic, o primeiro Mortal Kombat entre outros. Essa tendência ainda existe até hoje, o que é provado com a série animada de Castlevania para a Netflix, o que deixou quase todos satisfeitos, independentemente de terem jogado ou não os jogos.

Por que deu certo?

Parte do que ajuda Castlevania em particular é a familiaridade inerente a quase todo mundo já com o material de origem. Em muitos filmes ou programas de TV baseados em games, páginas de script e tempo crucial na tela devem ser usadas para acelerar os espectadores com o que diabos é um Goomba ou por que diabos, a cada mil anos, precisamos ter um torneio de Mortal Kombat.

O material de origem não precisa ser explicado para a série de Castlevania, porque quem passa 20 minutos em uma loja de Halloween conhece o material de origem de Castlevania. Lobisomens, Drácula e demônios são tudo que está incorporado na psique da maior parte do mundo de língua inglesa. Ninguém precisa do diálogo de explicação de um romance sobre por que impedir Drácula de dominar o mundo pode ser uma boa ideia. Se o público leu o livro de Bram Stoker, assistiu aos filmes de terror da Universal ou simplesmente agitou algumas presas e uma capa para doces ou travessuras, eles sabem no que estão se metendo.

Seus personagens

A outra coisa que faz de Castlevania um jogo altamente adaptável é a rigidez dos jogos originais. Enquanto jogos de luta como Mortal Kombat têm uma série de personagens para jogar, e jogos em mundo aberto como Legend of Zelda suportam muitos estilos diferentes de jogo, as chances são de que, se alguém finalizou Castlevania III: Dracula’s Curse, provavelmente já teve uma experiência semelhante a estes outros games em termos de jogabilidade, porque o game é muito linear. Muitas vezes nesse jogo, parece que os estímulos na tela estão controlando as ações do jogador, em vez de dar ao jogador a liberdade de atacar uma situação da maneira que quiser.

E o que a Netflix fez?

A partir daí, tudo o que a série da Netflix precisa fazer é importar com sucesso a estética de anime gótico que estava na franquia desde Rondo Of Blood, bem como a trilha sonora icônica da série desde os velhos tempos do NES.

Isso não deve ser muito difícil, mas lembre-se, Castlevania já teve uma péssima adaptação para a TV antes, como no design infeliz de Simon Belmont que assombrou episódios do Capitão N: The Game Master. Ao simplesmente seguir o plano, a Netflix efetivamente produziu um empate com a adaptação de uma das franquias mais históricas dos jogos.

O que o futuro aguarda?

Aquela esperada básica: Tela de carregamento de "Castlevania, Symphony of the Night (1997). Imagem: reprodução

Embora Castlevania seja uma das séries mais adaptáveis ​​que os jogos podem ter, ainda é preciso estar otimista quanto às futuras adaptações de outros jogos. A Netflix, mostra que eles podem pegar o material original e não manchar a franquia com Castlevania e The Witcher, e estabelecer um precedente muito melhor do que Hollywood jamais poderia gerenciar nos anos 1990. Talvez agora, os jogadores possam fantasiar sobre suas franquias favoritas chegando na tela sem tanta ansiedade, inspiradas na confiança que Castlevania lhes dá.